第477集 從憤青到自在優游 楊茂林回顧藝術發言(105/4/6)

形容自己孤僻、怪異、優雅、憨直，卻愛光鮮亮麗，熱情創作的楊茂林，用不同的魚類剖析自己多重的內在性格。其實走到中年階段的他，此時正優游自己的人生中，如魚得水，只是回溯他的藝術歷程，也曾和許多憤世嫉俗的年輕人一樣，對社會發出怒吼批判。

一張張肌肉壯碩、激烈撞擊的人物造型，是八○年代青年藝術家楊茂林反映解嚴後，民眾力量的崛起。連續幾個以歷史事件為主題的圖像，則是九○年代楊茂林重新詮釋，述說台灣一再受外來強權壓迫的變遷。

1999年楊茂林開始熱衷將卡通漫畫中的角色，以無厘頭惡搞的拼貼手法，結合情色意象呈現台灣鹹濕文化與低俗品味。不過，2002年起，楊茂林以「封神之前戲—請眾仙3」為自己開啟立體雕塑創作大門。

把大家熟悉的無敵鐵金剛、超人通通神格化，楊茂林結合不同媒材，讓卡漫人物成了拯救眾生的神佛，張力十足也充滿救贖。

不過，長年以卡漫探討台灣社會文化後，2015年開始，楊茂林的作品中卡漫人物退位，他轉而關注自我本身。

各種銅雕魚體嵌入琉璃罩，打開琉璃罩，裡頭是懷中抱著小狗的桃樂絲。圍繞「綠野仙蹤」的主題，隨著裡頭的主角人物—機器人、稻草人，在隱幽微光中進行一段段奇幻冒險旅程。

蔡詩萍、藝術家 楊茂林

楊茂林從激進批判的的憤青，走到內斂詼諧，現在又帶點浪漫情懷的中年，每個階段的人生態度不同，不變的是，對藝術創作的迫切渴望。藝術家楊茂林透過「文人政事」回顧他的藝術創作歷程。

第476集 黃莉莉突破傳統框架 用紗網刺繡解放自我(105/3/30)

藉由絲線表達繪畫神韻，在飛針走線中散發幽微的光芒，從各種角度觀賞都能看到不同面相，這是黃莉莉的亂針刺繡，只不過當年從外商電子公司離開，投入亂針刺繡時間並不算長的她，這幾年玩出心得，把原本底材布繡，改成了紗網刺繡，意外的讓自己的創作更揮灑更寫意。

黃莉莉隨手拿起小紗網繡了起來，不受時間空間拘束，更能享受針隨意動、線隨意飛的快感，只是別以為這紗網洞大易繡，其實真的要繡出一件作品，難度更高。

用紗網刺繡抓住瞬間的感覺，也與當下對話，不管是魏德聖導演「賽德克‧巴萊」電影裡頭，原住民朋友的粗獷體魄，隨風飄揚的髮絲，或是林書豪馳騁球場的威風，都是屬於黃莉莉當下的記憶。

隨時都有神來一筆，形容自己一起針就欲罷不能，一幅幅客家大紅花布與101創造出的台灣意象圖，是黃莉莉2006年，「APEC地方文化產業博覽會」入選獎後陸續完成的系列作品，她巧妙的結合拼貼與刺繡，溫暖又時尚。如今，她要為紗網刺繡注入更多不同媒材。

蔡詩萍、紗網刺繡藝術家 黃莉莉

 

從傳統的上班族，到愛上活潑奔放的亂針繡，再推陳出新，玩起紗網刺繡，這項原本屬於中國古代閨女玩意兒的藝術，黃莉莉越玩越大膽，越玩越多元，解放內向的自己，也要繼續帶著她行動繡坊的概念，走入人群，讓大人小孩都能體驗這項傳統藝術的樂趣。紗網刺繡藝術家黃莉莉透過「文人政事」的專訪，分享紗網刺繡藝術與行動繡坊的推廣。

第475集 吳榮從傳統定位出發 捏塑交趾陶藝術感(105/3/23)

交趾陶，過去常見於傳統建築或民間寺廟裝飾，多以忠孝節義或古聖先賢為創作題材，近年來藝術家們求新求變，提升技法，讓交趾陶再現風華。

其中，投入創意交趾陶已三十多年的吳榮，擅長利用最少支撐點，呈現極動感，堪稱一絕。他的代表作「舞天動地」中，齊天大聖與鐵扇公主，雙腳幾乎凌空，騰雲駕霧的姿態，活靈活現，也將交趾陶創作帶向新的里程碑。

不斷研究技法，也講求釉彩配製。從祈福祥獸到人物作品，吳榮做工繁複精緻，兼具時代感與藝術性，他的巧妝系列，仕女們各個面容姣好，巧笑倩兮，美目盼兮的，這份專屬傳統東方女性溫婉特質，是吳榮花了兩年時間才揣摩出。

而這尊地藏王菩薩，脫去交趾陶繽紛多彩的顏色，捏塑過程卻帶吳榮走入另一個人生境界。

其實對吳榮來說，交趾陶創作何嘗不也像一種修行，他舉傳統交趾陶常見特色「捲鬃毛」來說，除了是基本工的展現，雕塑過程也是讓自己沉澱思緒的方法。

蔡詩萍、交趾陶藝術家 吳榮

 

這幾年交趾陶面臨傳承斷層危機，令吳榮相當憂心，從十幾歲就接觸交趾陶至今，師承嘉義交趾陶大師林添木，吳榮珍惜台灣這項特有藝術文化，一方面堅持傳統工法，卻又不以此自限，努力突破創新，希望為交趾陶拓展更多發展可能，深入民間。交趾陶藝術家吳榮透過「文人政事」分享從傳統出發又兼具創新的台灣交趾陶藝術。

第474集 優游當代藝術 曾文泉美學生命處處體現(105/3/16)

身為台灣當代獨立策展人曾文泉的家中，就如同一間坐落山中的藝廊，以白色為主的室內空間，每一角落都像一個舞台，而主角則是每一件當代藝術收藏品。

收藏藝術品已經有二十多年的歷史，曾文泉對家中每一個擺設如數家珍。大廳入口陳列的是有張外國臉孔，卻有個中文名字的藝術家謝素梅作品「東西南北」，客廳牆上掛的是知名錄影裝置藝術家陳界仁，對台灣遭受西方殖民形式歷程的控訴「凌遲考」，二樓角落是旅法中國藝術家黃永砯的作品「大限」，繽紛精緻的陶瓷大碗內，擺放著保存期限九十七年，象徵「西方社會」的垃圾食品。

 

牆上的五幅黑白照片，是當代藝術重要人物謝德慶1980年代的作品「一年計畫」，距離現在已好幾十年了。

一年當中，有五六個月都在國外，流連歐美亞各地美術館、畫廊，佇足大大小小展覽中，與藝術家們深入對談交流，曾文泉就像好讀的學生，熱情擁抱當代藝術，吸取養分，也化為文字與人分享。

細細訴說旅行中，與藝術相關的體驗、有趣的見聞，也將累積的美學落實生活，精準收藏眼光，最重要是，要符合「當代」的精神。

蔡詩萍、曾文泉

 

最近正打算以「八國聯軍」為主題，重新調整家中藝術品陳設，曾文泉展露策展人性格，屋內布置處處是驚喜，也體現對生活美學的品味。藏家暨獨立策展人曾文泉在「文人政事」分享優游當代藝術所見所聞。

第473集 霍鵬程蠟染山水美景 冰裂紋領略質樸寫意(105/3/9)

曾在台灣風行一時，常用於日常用品的蠟染，霍鵬程卻打破一般人既定印象，用它來繪畫。

 

牆上層層山巒下的田野之美、乍暖還寒的春天、一樹櫻花撒下的燦爛、夏日明媚的向日葵，或是遠眺雷峰塔的夕陽美景，一幅幅作品，霍鵬程透過蠟染特有冰裂紋，呈現出樸拙懷舊氛圍。

長時間努力鑽研下，霍鵬程越來越能掌握蠟染冰裂紋，主題從花卉水果，逐漸進入山水風景領域，一走三十年。這幾年，霍鵬程開始熱衷登山，三五好友結伴同行，陽明山的每一條步道，每一條小徑，都成了靈感泉源。

蔡詩萍、蠟染畫家 霍鵬程

 

曾在媒體工作三十四年的霍鵬程，為了挑戰自己，2015年以六十八歲年紀取得設計學博士學位，完成人生階段夢想後，他更潛心於蠟染畫創作，將山中所觀所感記錄下，也要追求更高的藝術境界。蠟染畫家霍鵬程透過「文人政事」分享蠟染的樂趣。