第376集 廖修平走過日法美 開創豐富台灣版畫世界(2014/4/30)

被尊稱為「台灣現代版畫之父」的廖修平，在高美館展出他半世紀以來的多媒材創作。包括版畫，油畫、素寫、雕刻等一百多件作品，內容有許多是結合現代造型設計和台灣傳統文化元素，讓人感受到他的創作人生有如豐富的交響詩篇。

廖修平從師大美術系畢業後先後留學日本、巴黎，再到紐約住了三十幾年回到台灣。他原本專攻油畫，會轉攻版畫是因為1962年到日本見識到畢卡索等歐美大師的版畫原作，才驚覺現代版畫原來可以有很多變化。

所以廖修平迷上了版畫的豐富性，他發現版畫比油畫還要開放，沒有層次、背景、構圖空間等拘束，而透過不同的材質技法，展現出來的藝術風貌也截然不同，甚至，在開始製版時，都無法知道最後的答案，只有透過製印過程，最後才能真相大白。他積極透過寫書、講學、設立版畫基金，開創「中華民國國際版畫雙年展」，推廣台灣現代版畫，也奠定了他日後在版畫界的地位。

而他在留法期間，和許多東方學生一樣，受西洋美學教育影響，作品都很西方。「巴黎舊牆」，曾獲法國春季沙龍銀牌獎的肯定。但他的老師提醒他的題材應該有東方面貌，於是他回憶起童年的台北龍山寺，做出一系列廟宇相關作品。也運用陰陽概念，創作出讓西方人眼睛一亮的作品。

他在日本發現版畫天地，在巴黎又被喚醒東方元素。後來廖修平的創作融合了現代造型與傳統，也和他曾經學習設計有關。

隨著年歲的增長，廖修平愈發體驗人生，就是一連串的門，從敞開生之門後，不正是一幕幕的人生舞台，在不斷開啟關合。所以「門」系列作品，不同於巴黎時期廟門的華麗繁複，趨向一種較簡化的平面符號，藉著抽象構圖，來象徵天地、日月、陰陽，有點硬邊藝術的精確與簡潔，並且延續對稱的風格。

而道教民間習俗的物品，也給予廖修平創作上的靈感，他把冥紙上代表人間生活事物的房子、窗、剪刀、杯、盤、鞋子等一一融進自己作品中，轉化成半抽象的幾何性的符號。

他的作品題材大多來自生活體驗，獨自在日本教書時，常泡茶和老友聚會，因此壼杯酒瓶都入畫。而「默象」和「結」的系列則是有感於八○、九○年代台灣社會太奢侈糜爛。有必要像結一樣嚴謹扎實些。至於「夢境系列」，則是他人生最痛苦的渲洩。因為他定居紐約期間，2002年時太太意外走了。

蔡詩萍、藝術家 廖修平

走出喪妻的憂鬱陰影，廖修平回國繼續忙碌作畫、並且協助台灣當代藝術走出國門。他的人生經歷，正像自己創作的門一樣，現在他只管向前邁進，努力再打開希望之門。藝術家廖修平在「文人政事」與您分享台灣版畫。

第375集 台灣雕刻之美特輯(2014/4/23)

今天我們要帶您欣賞台灣雕刻之美，您會看到有別於傳統、卻充滿文化底蘊的雕刻創作。

先從給人溫潤質感的竹、木雕刻看起。竹雕家陳銘堂，化繁為簡，用竹子雕出快樂的童年回憶。而木雕家陳啟村，則擅長將傳統神像藝術化。

 

 
石雕工藝從古至今，遍布在建築、民俗宗教和生活器物上。接下來帶您看，藝術家可以讓頑石展現出什麼風貌。包括林仁德將石頭雕成各式小吃美食、陳培澤則擅常結合不同媒材表現石雕，而董坐老師，則讓書法硯台，變得有收藏價值。

 










石雕、木雕由於歷史攸久，大家不陌生，但是對紙雕和果雕，恐怕就比較不熟悉了。帶您欣賞著名的紙雕家洪新富活潑有趣的紙雕創作，還有果雕家楊淳雅出國比賽得冠軍的芋頭花瓶。

 

早期鈔票與郵票都以凹版雕製而後付印，但電腦繪圖興起，雕凹人才就少了。曾在中央印製廠工作的孫文雄，將這項技術延伸到他自創的壓克力雕刻畫，非常特殊；而昂貴的玉，在黃福壽老師的巧手下，竟然可以薄如蟬翼，都讓人眼睛一亮。

 

這些不同媒材的雕刻藝術家，不但眼力好、手藝精，他們忠於創作、精益求精的精神，為台灣的雕刻，留下許多不凡作品。

第374集 台灣玩具博物館豐富有趣 老少共度好時光(2014/4/16)

玩具是大家童年最美好的回憶，孩子玩起來，既無國界也沒有世代隔閡。你看風吹泡泡、跳跳樂，都沒被時光淘汰。 

台灣玩具博物館的館長王碧霞，她接續老公江文敬的畢生夢想，一肩挑起玩具的收藏和博物館營運。數千件收藏，古今中外，琳瑯滿目。

除了常見的尪仔標、尪仔仙、不同年代的人氣公仔，還有各式鐵皮玩具，以及彈珠台，小朋友可用拉的、也有手推的。

王碧霞回憶老公生前就是非常用心的到處收藏玩具，到各地分享介紹，一張張照片留下深刻回憶。她老公七歲時買的第一件玩具小水槍，也是他收藏玩具的開始。但接下博物館重擔的她，曾經深感壓力。王碧霞接棒後，也成為玩具達人，早期外銷的存錢筒，真是太有意思了，各種投幣方式，讓她收上癮。

蔡詩萍、玩博館長 王碧霞

 

由於玩具實在太多了，小朋友玩到不想走，幼稚園長也在這裡度過快樂時光。就是因為進來的人都很開心，讓王碧霞有持續營運的動力，而且女兒願意接棒。台灣玩具博物館總監江宜馨從小看爸爸收集玩具，外人都以為她最幸福，其實，她常常只能看不能玩。現在她擁有最多玩具可以玩，只是心態不一樣了；她想和媽媽收集保存更多玩具，讓更多人在這裡回味玩樂，也延續父親對玩具的熱愛和夢想。

台灣玩具博物館館長王碧霞在「文人政事」分享前館長江文敬的玩具夢。

◆ 台灣玩具博物館 

第373集 姚瑞中針筆畫水墨 見山是山反正統偽山水(2014/4/9)

每個人心中總有令人回憶的好時光。有的人深藏心中；有的是留下照片。而藝術家姚瑞中還能將好時光畫出來，所以2014春天他的個展就叫「好時光」。

因為他從學生時代就愛登山，創立登山社。到現在他還留著許多舊時的登山裝備。姚瑞中說和同好們爬遍名山大澤，春夏看盡秀峰翠巒，秋冬雲霧幻化，萬千氣象，讓人開了眼見，是一段美好時光。他用印度手工紙、針筆、油彩、金箔和亮粉，畫出一張超大十六聯拼的「鬼斧圖」，裡面巧妙安排出他在山川野溪峭壁中的活動情形，讓山水巨畫顯得輕鬆有意思。

 

他將和老婆過去兩人世界時的遙遊畫進去，像是划船、看101煙火，比較印象深刻的，畫成了這幅「崩雲圖」。

看得出他喜歡金色和藍色，但這次個展色調都比較素雅，呈現對這些美好時光逝去的淡淡哀愁。

人到中年，就見山是山吧，直接自在坦率過活。姚瑞中其實早就不被傳統框住，所以他過去為人熟知的行為藝術，總是有些反正統。像是要破除長久的威權思考，他在慈湖大踢正步，用幽默KUSO而非傳統悲情的方式，來看待歷史。

就因為覺得藝術有一種穿透現實迷障的可能性，姚瑞中觀察社會、將生活經驗融入藝術創作中表達。像他花了十幾年時間在台灣各地尋找、拍攝廢墟，將傳統產業出走後留下的工業廢墟集合在一塊，造成了一種視覺上的震撼，像是一場現代版的台灣啟示錄。

蔡詩萍、藝術家 姚瑞中

 

所幸台灣百無禁忌，有利於藝術實驗；也讓姚瑞中可以像悠遊於山川百岳中那般自由，見山就是山。藝術家姚瑞中在「文人政事」分享他的藝術創作。

◆ 姚瑞中